Ang paggamit ng artificial intelligence (AI) sa paglalaro ay naging dumaraming paksa ng talakayan, na may mga kilalang boses sa industriya na nagbabahagi ng kanilang mga pananaw. Kabilang sa kanila, ang direktor ng seryeng NieR na si Yoko Taro ay nagpahayag ng mga alalahanin na ang AI ay maaaring magdulot ng pag-alis sa mga lumikha ng laro, na posibleng humantong sa malawakang pagkawala ng trabaho sa larangan.
Sa isang kamakailang panayam na itinampok sa Famitsu at isinalin ng Automaton, ilang kilalang Japanese developers na kilala sa kanilang mga laro na hinimok ng salaysay ay nagbahagi ng kanilang mga pananaw sa pagkukuwento at ang nagbabagong papel ng teknolohiya. Kasama sa panel sina Yoko Taro, Kotaro Uchikoshi (Zero Escape, AI: The Somnium Files), Kazutaka Kodaka (Danganronpa), at Jiro Ishii (428: Shibuya Scramble).
Nang tanungin tungkol sa hinintay ng mga adventure games, parehong tinugunan nina Uchikoshi at Yoko Taro ang epekto ng AI. Nagbahagi si Uchikoshi, “Maraming bagong laro ang gusto kong likhain, pero dahil sa mabilis na pag-unlad ng teknolohiya ng AI, natatakot ako na ang mga adventure games na gawa ng AI ay magiging pangunahin.” Binigyang-diin niya na bagamat mabilis ang pagsulong ng AI, kulang pa rin ito sa paghahatid ng uri ng pambihirang, emosyonal na nakakaugnay na pagsulat na tanging mga lumikhang tao lamang ang makakagawa. Para sa kanya, ang pagpapanatili ng “human touch” ay mahalaga upang manatili sa unahan ng mga teknolohikal na uso.
Sumang-ayon si Yoko Taro sa mga alalahaning ito, na nagsabi, “Ako rin, naniniwala na ang mga lumikha ng laro ay maaaring mawalan ng trabaho dahil sa AI. May posibilidad na sa loob ng 50 taon, ang mga lumikha ng laro ay ituring na parang mga bard.” Ang kanyang komento ay sumasalamin sa mas malalim na alalahanin tungkol sa kung paano maaaring ma-devalue ang mga malikhaing papel sa hinintay, katulad ng mga tradisyunal na kwentista noong nakaraan.
Ang usapan ay nag-explore rin kung kaya ng AI na gayahin ang masalimuot na mga mundo at kumplikadong salaysay na katangian ng kanilang mga laro. Kinilala nina Yoko at Ishii na ang AI ay maaaring balang araw magaya ng gayong pagkukuwento. Gayunpaman, iginiit ni Kodaka na kahit kaya ng AI na gayahin ang kanilang mga istilo, hindi ito tunay na maging isang lumikha. Inihalintulad niya ang ideya sa paggaya sa direktor na si David Lynch—bagamat may makakapagsulat sa istilo ni Lynch, tanging si Lynch lamang ang makakapag-ebolb ng kanyang sariling artistikong pagkakakilanlan habang pinapanatili ang pagiging tunay. Ang natatanging malikhaing ebolusyon na iyon, ayon kay Kodaka, ay isang bagay na hindi kayang gayahin ng AI.
Iminungkahi ni Yoko na ang AI ay maaaring gamitin bilang isang kasangkapan—halimbawa, sa pagbuo ng alternatibong mga ruta ng kuwento sa mga adventure games. Ngunit nagbabala si Kodaka na ang ganitong personalisasyon ay maaaring magpababa sa pinagsamang kultural na karanasan ng paglalaro ng parehong laro sa parehong paraan, na nagpapahina sa komunal na aspeto ng paglalaro.
Habang patuloy na sumusulong ang AI, nananatiling nahahati ang mga lider ng industriya. Habang ang ilan, tulad ng Capcom at Activision, ay nagsisimulang mag-eksperimento sa generative AI, ang iba ay nananatiling maingat. Kinilala ng pangulo ng Nintendo na si Shuntaro Furukawa na ang generative AI ay maaaring gamitin sa “malikhaing paraan,” ngunit nagbabala sa mga potensyal na hamon sa intelektwal na pag-aari. Katulad nito, nagsimula na ring makisali ang Microsoft at PlayStation sa usapan, kinikilala ang parehong mga oportunidad at etikal na kumplikasyon na dulot ng AI sa pagbuo ng laro.
