Tout comme le rêve de Cendrillon devait se terminer à minuit, il en était de même de la Walt Disney Company en 1947, accablée par une dette de 4 millions de dollars à la suite des flops financiers de Pinocchio, Fantasia et Bambi, en grande partie en raison de l'impact de la Seconde Guerre mondiale et d'autres défis. Cependant, c'est Cendrillon et ses pantoufles en verre emblématiques qui ont finalement sauvé Disney d'une fin prématurée à son héritage d'animation.
Alors que Cendrillon célèbre son 75e anniversaire de sa large sortie aujourd'hui, le 4 mars, nous avons parlé avec plusieurs initiés de Disney qui continuent d'être inspirés par cette histoire intemporelle de transformation de chiffons en richesse. L'histoire est non seulement parallèle à Walt Disney le voyage de Walt Disney, mais a également ravivé l'espoir au sein de l'entreprise et à travers un monde dans le processus de reconstruction et de recherche d'inspiration.
Le bon film au bon moment --------------------------------Pour comprendre la signification de Cendrillon, nous devons revisiter le moment pivot de Disney en 1937 avec Snow White et les sept nains . Le succès sans précédent de ce film, tenant le titre du film le plus rentable jusqu'à ce qu'il va avec The Wind l'ait dépassé, permettait à Disney d'établir son studio Burbank, le siège actuel de la société et de pionnier des films d'animation plus longs.
Cependant, la prochaine entreprise de Disney, Pinocchio des années 40, malgré ses acclamés critiques et ses prix de l'Académie pour la meilleure partition originale et la meilleure chanson originale, a subi une perte de 1 million de dollars avec un budget de 2,6 millions de dollars. Ce modèle s'est poursuivi avec Fantasia et Bambi , qui ont également sous-performé. Le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale en 1939, avec l'invasion allemande de la Pologne, a gravement eu un impact sur les marchés européens de Disney, exacerbant la tension financière.
"Les marchés européens de Disney se sont séchés pendant la guerre, et les films n'étaient pas montrés là-bas, donc des sorties comme Pinocchio et Bambi n'ont pas bien réussi", a expliqué Eric Goldberg, codirecteur de Pocahontas et animateur principal sur le génie d'Aladdin . "Et peu de temps, Disney a été dépassé par le gouvernement américain pour produire des films de formation et de propagande pour l'armée et la marine. Tout au long des années 40, le studio a produit ce qu'ils appelaient des films de package comme Make Mine Music , Fun and Fancy gratuitement , et la mélodie .
Les films d'emballage étaient des compilations de caricatures courtes assemblées en longs métrages. Disney en a produit six entre Bambi en 1942 et Cendrillon en 1950, dont Saludos Amigos et les trois Caballeros , qui ont soutenu la politique du bon voisin américain pour freiner la propagation du nazisme en Amérique du Sud. Bien que ces films aient réussi à récupérer leurs coûts et leur plaisir et gratuitement en fantaisie ont réduit la dette de Disney de 4,2 millions de dollars à 3 millions de dollars en 1947, ils ont également entravé le retour du studio aux fonctionnalités d'animation complètes.
"Je voulais revenir dans le champ des fonctionnalités", a déclaré Walt Disney en 1956, cité dans The Animated Man: A Life of Walt Disney de Michael Barrier. "Mais c'était une question d'investissement et de temps. Une bonne caractéristique de dessin animé prend beaucoup de temps et d'argent. Mon frère [PDG de Disney, Roy O. Disney], et j'ai eu une discussion assez animée ... c'était l'un de mes gros bouleversements ... J'ai dit que nous allons soit aller de l'avant, nous remettre en affaires ou liquider ou vendre."
Face à la possibilité de vendre ses actions et de quitter Disney, Walt et Roy ont choisi le chemin le plus risqué, pariant tout sur une nouvelle fonctionnalité animée depuis Bambi en 1942. L'échec aurait pu signifier la fin du studio d'animation de Disney.
"À cette époque, Alice au pays des merveilles , Peter Pan et Cendrillon étaient tous en développement, mais Cendrillon a été choisi en premier en raison de ses similitudes avec le succès de Blanche-Neige ", a noté Tori Cranner, directeur des collections d'art à la bibliothèque de recherche sur l'animation de Walt Disney. "Walt a reconnu ce dont l'Amérique avait besoin après que la guerre était l'espoir et la joie. Bien que Pinocchio soit un film incroyablement beau, ce n'est pas aussi joyeux que Cendrillon . Le monde avait besoin de l'idée que nous pouvons nous lever des cendres et vivre quelque chose de beau. Cendrillon était le choix parfait pour ce moment."
Cendrillon et Disney's Rags to Riches Tale
La connexion de Walt avec Cendrillon remonte à 1922 lorsqu'il a produit un court-circuit de Cendrillon pendant son séjour aux studios Laugh-O-Gram, juste avant de fonder Disney avec Roy. Cette courte et la caractéristique suivante a été inspirée par la version 1697 de Charles Perrault de The Tale, qui a peut-être créé entre 7 avant JC et 23 AD par le géographe grec Strabo. C'est une histoire intemporelle de bien contre le mal, le véritable amour et les rêves qui se réalisent profondément avec Walt.
"Snow White était une petite fille gentille et simple qui croyait à souhaiter et à attendre son prince charmant", a fait remarquer Walt Disney, comme on le voit dans les images de Disney's Cenderella: The Making of a Masterpiece Special DVD. «D'un autre côté, Cendrillon était plus pratique. Elle croyait aux rêves, mais elle croyait aussi qu'il a cru à l'action. Lorsque le prince Charming n'est pas venu, elle est allée au palais et s'est obtenue elle-même.»
La résilience et la détermination de Cendrillon, malgré les mauvais traitements de sa belle-mère et ses demi-sœurs, reflétaient le propre voyage de Walt à partir des humbles débuts, marqués par de nombreux revers mais motivés par un rêve et une éthique de travail indéfectibles.
La première tentative de Walt de raviver l'histoire en tant que court métrage symphonique en 1933 a augmenté, ce qui a conduit à sa transformation en long métrage en 1938. Malgré les retards dus à la guerre, le projet a évolué plus d'une décennie dans le film bien-aimé que nous chérissons aujourd'hui.
Le succès de Cendrillon peut être attribué à la capacité de Disney à améliorer les contes classiques avec un attrait mondial. "Disney était exceptionnel à prendre ces contes de fées séculaires et à ajouter sa touche unique", a déclaré Goldberg. "Il a infusé son goût, son sens du divertissement, son cœur et sa passion, ce qui rend les personnages et les histoires encore plus engageants que les originaux. Ces contes ont souvent servi de récits édifiants, mais Disney les a rendus universellement agréables et intemporels."
Les adaptations de Disney comprenaient l'ajout d'amis animaux de Cendrillon, tels que Jaq, Gus et The Birds, qui a fourni un soulagement comique et a permis à Cendrillon d'exprimer ses vrais sentiments. La marraine de la fée, repensée par l'animateur Milt Kahl comme une figure maladroite et grand-mère, a ajouté la relatibilité et le charme, culminant dans la scène de transformation emblématique.
L'animation de la transformation de la robe de Cendrillon, créditée comme le favori de Walt, était un chef-d'œuvre de Disney Legends Marc Davis et George Rowley. "Chaque étincelle a été dessinée à la main et peinte sur chaque cadre", s'est émerveillée Cranner. "Il y a un moment parfait où la magie tient pour une fraction de seconde avant que la robe ne change. Cette brève pause ajoute à l'enchantement de la scène."
Un autre ajout de Disney a été la rupture d'une pantoufle de verre à la fin du film, mettant l'accent sur l'agence et la force de Cendrillon. "Cendrillon n'est pas seulement un personnage passif", a noté Goldberg. «Lorsque la pantoufle se brise, elle présente l'autre à elle, présentant sa force et son contrôle sur son destin.»
Cendrillon a été créée à Boston le 15 février 1950 et a eu sa sortie large le 4 mars, gagnant 7 millions de dollars avec un budget de 2,2 millions de dollars, ce qui en fait le film le plus réussi de Disney depuis Snow White . Il a reçu trois nominations des Oscars et a été le sixième film le plus élevé de 1950.
"Lorsque Cendrillon a été libéré, les critiques l'ont salué comme un retour en forme pour Walt Disney", se souvient Goldberg. «Ce fut un énorme succès, et le studio a retrouvé sa confiance. Après Cendrillon , Disney a continué à produire des classiques comme Peter Pan , Lady et The Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatians , The Jungle Book , et bien d'autres, tous grâce à Cendrillon .»
75 ans plus tard, la magie de Cendrillon vit
Soixante-quinze ans plus tard, l'héritage de Cendrillon continue de croître, influençant Disney et le monde en général. Son château emblématique est un symbole à Walt Disney World et à Tokyo Disneyland, et son influence est évidente dans les films de Disney modernes.
"Lorsque nous avons animé la transformation de la robe d'Elsa dans Frozen , nous voulions honorer l'héritage de Cendrillon", a déclaré Becky Bresee, animatrice principale sur Frozen 2 et Wish . "Les étincelles et les effets autour de la robe d'Elsa rendent hommage à Cendrillon, la reliant aux films qui ont précédé."
L'impact de Cendrillon se fait également ressentir à travers le travail des neuf vieillards et Mary Blair , dont les contributions ont donné vie aux personnages du film et au style visuel. Comme Eric Goldberg a résumé à juste titre: «La grande chose à propos de Cendrillon est l'espoir. Cela donne aux gens l'espoir que la persévérance et la force peuvent entraîner des rêves réalité, peu importe l'époque.»
