Kung paanong ang pangarap ni Cinderella ay nakatakdang magtapos sa hatinggabi, ganoon din ang Walt Disney Company noong 1947, na nabibigatan ng isang $ 4 milyong utang kasunod ng pinansiyal na flops ng Pinocchio, Fantasia, at Bambi, higit sa lahat dahil sa epekto ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ito ay si Cinderella at ang kanyang mga iconic na tsinelas ng salamin na sa huli ay nai -save ang Disney mula sa isang hindi tiyak na pagtatapos sa pamana ng animasyon nito.
Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika -75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito ngayon, Marso 4, nakipag -usap kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na patuloy na kinasihan ng walang katapusang kuwento ng pagbabagong -anyo mula sa basahan hanggang sa kayamanan. Ang kwento ay hindi lamang kahanay sa sariling paglalakbay ni Walt Disney ngunit din ang muling pag -asa ng pag -asa sa loob ng kumpanya at sa buong mundo sa proseso ng muling pagtatayo at paghanap ng inspirasyon.
Ang tamang pelikula sa tamang oras ----------------------------Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang pivotal moment ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang pitong dwarf . Ang hindi pa naganap na tagumpay ng pelikulang ito, na may hawak na pamagat ng pinakamataas na grossing film hanggang sa Gone With the Wind Overtook It, pinayagan ang Disney na maitaguyod ang Burbank Studio nito, ang kasalukuyang punong tanggapan ng kumpanya, at sa payunir ay higit pang mga tampok na animated na pelikula.
Gayunpaman, ang susunod na pakikipagsapalaran ng Disney, ang Pinocchio ng 1940, sa kabila ng kritikal na pag -akyat nito at mga parangal sa akademya para sa pinakamahusay na orihinal na marka at pinakamahusay na orihinal na kanta, na nagkaroon ng $ 1 milyong pagkawala sa isang $ 2.6 milyong badyet. Ang pattern na ito ay nagpatuloy sa Fantasia at Bambi , na hindi rin napapabago. Ang pagsiklab ng World War II noong 1939, kasama ang pagsalakay ng Alemanya sa Poland, malubhang naapektuhan ang mga pamilihan sa Europa ng Disney, pinalala ang pinansiyal na pilay.
"Ang mga merkado sa Europa ng Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikula ay hindi ipinapakita doon, kaya ang mga paglabas tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi nagawa nang maayos," paliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa genie ng Aladdin . "At bago magtagal, ang Disney ay naabutan ng gobyerno ng US upang makabuo ng mga pagsasanay sa pagsasanay at mga propaganda para sa Army at Navy. Sa buong 1940s, ang studio ay gumawa ng tinatawag nilang mga film films tulad ng Make Mine Music , Fun and Fancy Free , at Melody Time . Ang mga proyektong ito ay mahusay, ngunit kulang sila ng isang cohesive narrative mula sa simula hanggang sa matapos."
Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na natipon sa mga tampok na haba ng pelikula. Ang Disney ay gumawa ng anim sa mga ito sa pagitan ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, kasama na si Saludos Amigos at ang Three Caballeros , na sumuporta sa patakaran ng mabuting kapitbahay ng US upang hadlangan ang pagkalat ng Nazism sa South America. Habang ang mga pelikulang ito ay pinamamahalaang upang mabawi ang kanilang mga gastos at masaya at magarbong libreng nabawasan ang utang ng Disney mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, hinadlangan din nila ang pagbabalik ng studio sa buong haba ng mga tampok na animated.
"Nais kong bumalik sa patlang ng tampok," ipinahayag ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa Animated Man: Isang Buhay ni Walt Disney ni Michael Barrier. "Ngunit ito ay isang bagay ng pamumuhunan at oras. Ang isang mahusay na tampok ng cartoon ay tumatagal ng maraming oras at pera. Ang aking kapatid na [Disney CEO na si Roy O. Disney] at nagkaroon ako ng isang pinainit na talakayan ... ito ay isa sa aking mga malalaking upsets ... Sinabi ko na pupunta tayo sa alinman, bumalik sa negosyo, o hayaan ang likido o ibenta."
Nahaharap sa posibilidad na ibenta ang kanyang mga pagbabahagi at pag -iwan sa Disney, pinili nina Walt at Roy ang landas ng riskier, pustahan ang lahat sa isang bagong animated na tampok mula noong Bambi noong 1942. Ang pagkabigo ay maaaring nangangahulugang pagtatapos ng studio ng animation ng Disney.
"Sa oras na ito, si Alice sa Wonderland , Peter Pan , at Cinderella ay nasa pag -unlad, ngunit si Cinderella ay napili muna dahil sa pagkakapareho nito sa matagumpay na Snow White ," sabi ni Tori Cranner, manager ng koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library. "Kinilala ni Walt kung ano ang kailangan ng Amerika pagkatapos ng digmaan ay ang pag -asa at kagalakan. Habang ang Pinocchio ay isang hindi kapani -paniwalang magandang pelikula, hindi ito kasiya -siya tulad ni Cinderella . Kinakailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong bumangon mula sa abo at makaranas ng isang bagay na maganda. Si Cinderella ay ang perpektong pagpipilian para sa sandaling iyon."
Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale
Ang koneksyon ni Walt sa Cinderella ay nag-date noong 1922 nang gumawa siya ng isang maikling Cinderella sa panahon ng kanyang oras sa Laugh-O-Gram Studios, bago pa man magtatag ng Disney kasama si Roy. Ang maikli at kasunod na tampok na ito ay inspirasyon ng 1697 bersyon ng Tale ni Charles Perrault, na maaaring nagmula sa pagitan ng 7 BC at AD 23 ng Greek geographer na si Strabo. Ito ay isang walang katapusang kwento ng mabuting kumpara sa kasamaan, totoong pag -ibig, at mga pangarap na nagkatotoo na malalim na sumasalamin kay Walt.
"Ang Snow White ay isang mabait at simpleng maliit na batang babae na naniniwala sa pagnanais at paghihintay para sa kanyang Prince Charming," sabi ni Walt Disney, tulad ng nakikita sa footage mula sa Disney's Cinderella: ang paggawa ng isang obra maestra na espesyal na tampok na DVD. "Sa kabilang banda, mas praktikal si Cinderella. Naniniwala siya sa mga pangarap, ngunit naniniwala rin siya sa pagkilos. Nang hindi sumama si Prince Charming, sumama siya sa palasyo at nakuha niya mismo."
Ang pagiging matatag at pagpapasiya ni Cinderella, sa kabila ng pagkamaltrato ng kanyang masasamang ina at mga stepisters, ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt mula sa mapagpakumbabang pagsisimula, na minarkahan ng maraming mga pag -aalsa ngunit hinihimok ng isang walang tigil na pangarap at etika sa trabaho.
Ang maagang pagtatangka ni Walt na buhayin ang kwento bilang isang hangal na symphony na maikli noong 1933 ay lumago sa saklaw, na humahantong sa pagbabagong -anyo nito sa isang tampok na pelikula noong 1938. Sa kabila ng mga pagkaantala dahil sa digmaan, ang proyekto ay nagbago sa loob ng isang dekada sa minamahal na pelikula na pinahahalagahan natin ngayon.
Ang tagumpay ni Cinderella ay maaaring maiugnay sa kakayahan ng Disney upang mapahusay ang mga klasikong tales na may pandaigdigang apela. "Ang Disney ay katangi-tangi sa pagkuha ng mga fairytales na ito at pagdaragdag ng kanyang natatanging ugnay," sabi ni Goldberg. "Na -infuse niya ang kanyang panlasa, pang -entertainment sense, puso, at pagnanasa, na ginagawang mas nakakaakit ang mga character at kwento kaysa sa mga orihinal. Ang mga tales na ito ay madalas na nagsilbing mga salaysay na nag -iingat, ngunit ginawa ng Disney ang mga ito sa buong mundo at walang tiyak na oras."
Kasama sa mga adaptasyon ng Disney ang pagdaragdag ng mga kaibigan ng hayop ni Cinderella, tulad ng Jaq, Gus, at mga ibon, na nagbigay ng kaluwagan sa komiks at pinayagan si Cinderella na ipahayag ang kanyang tunay na damdamin. Ang Fairy Godmother, na na -reimagined ng animator na si Milt Kahl bilang isang bumbling, lola na figure, ay nagdagdag ng relatability at kagandahan, na nagtatapos sa iconic na eksena ng pagbabagong -anyo.
Ang animation ng pagbabagong -anyo ng damit ni Cinderella, na na -kredito bilang paborito ni Walt, ay isang obra maestra ng Disney Legends na sina Marc Davis at George Rowley. "Ang bawat sparkle ay iginuhit ng kamay at ipininta sa bawat frame," namangha si Cranner. "Mayroong isang perpektong sandali kung saan ang magic ay humahawak para sa isang bahagi ng isang segundo bago magbago ang damit. Ang maikling pag -pause na iyon ay nagdaragdag sa kaakit -akit ng eksena."
Ang isa pang karagdagan sa Disney ay ang pagsira ng isang salamin na tsinelas sa pagtatapos ng pelikula, na binibigyang diin ang ahensya at lakas ni Cinderella. "Si Cinderella ay hindi lamang isang passive character," sabi ni Goldberg. "Kapag nasira ang tsinelas, ipinakita niya ang isa pa na hawak niya, na ipinakita ang kanyang lakas at kontrol sa kanyang kapalaran."
Si Cinderella ay pinangunahan sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at nagkaroon ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, na kumita ng $ 7 milyon sa isang $ 2.2 milyong badyet, na ginagawa itong pinakamatagumpay na pelikula ng Disney mula noong Snow White . Tumanggap ito ng tatlong mga nominasyon ng Academy Award at ang pang-anim na pinakamataas na grossing film ng 1950.
"Kapag pinakawalan si Cinderella , pinasasalamatan ito ng mga kritiko bilang pagbabalik sa form para sa Walt Disney," paggunita ni Goldberg. "Ito ay isang malaking tagumpay, at nakuha ng studio ang kumpiyansa nito. Kasunod ng Cinderella , ang Disney ay nagpatuloy upang makabuo ng mga klasiko tulad ni Peter Pan , Lady at The Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatian , The Jungle Book , at marami pa, lahat salamat kay Cinderella ."
Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella
Pagkalipas ng pitumpu't limang taon, ang pamana ni Cinderella ay patuloy na lumalaki, na nakakaimpluwensya sa Disney at sa buong mundo. Ang kanyang iconic na kastilyo ay nakatayo bilang isang simbolo sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at ang kanyang impluwensya ay maliwanag sa mga modernong pelikulang Disney.
"Kapag na -animate namin ang pagbabagong -anyo ng damit ni Elsa sa Frozen , nais naming parangalan ang pamana ni Cinderella," sabi ni Becky Bresee, lead animator sa Frozen 2 at Wish . "Ang mga sparkle at epekto sa paligid ng damit ni Elsa ay nagbibigay ng paggalang kay Cinderella, na kumokonekta sa kanya sa mga pelikulang dumating bago."
Ang epekto ni Cinderella ay naramdaman din sa pamamagitan ng gawain ng siyam na matandang lalaki at si Mary Blair , na ang mga kontribusyon ay nagdala ng mga character at visual style ng pelikula. Tulad ng angkop na buod ni Eric Goldberg, "Ang malaking bagay tungkol sa Cinderella ay pag -asa. Nagbibigay ito sa mga tao ng pag -asa na ang tiyaga at lakas ay maaaring humantong sa mga pangarap na matupad, anuman ang panahon."
